標題不知道該怎下才好....Perfume的再偶像化?

其實在看到natalie的訪談後，我就一直在思考這個問題，只是到現在才生出來（效率好低…orz）。 純屬個人感想，有點粗略所以歡迎來戰xd。

這個主題其實並不成立，因為Perfume一直是個偶像團體。不過Perfume結成至今已經13年，在這麼長的時間內她們的變化也相當大。而在不同時期接觸到Perfume的觀眾，對她們的第一印象與喜愛的理由可能也完全不同。在Perfume的粉絲之中，也有些人是對偶像、綜藝完全沒有興趣，只是單純喜歡音樂或者視覺表演才開始注意她們的。

 我個人是因為「不自然なガール」這首歌的MV才注意Perfume，所以我對她們的第一印象：「這是個很棒的製作團隊所作出來的作品，我很喜歡音樂與視覺的表現」，我眼中其實並沒有那三個女孩的存在。直到2012年左右，我才明確意識到這三個女孩的存在，並且喜歡上她們。我想「反差萌」是我會喜歡她們的最重要的因素吧。



 我接觸日本歌曲是從中島美雪開始，然後以她為標準去尋找歌手來聽，所以造成我所聽的歌手有個共通點，就是年紀通常很大。這有兩種解釋，一種是我第一次聽到這個歌手的歌曲的時候，這位歌手年紀已經很大了，早就過了活躍期；另一種則是這位歌手的出道年齡很大，大學快畢業/已畢業才出道（相對於偶像來說）。這類歌手通常很少出現在綜藝節目中，也不著重視覺表現，我對他們的認知也只有音樂表現這方面。

 對於這些歌手，於其說是我喜愛他們不如說更敬佩他們的努力與才能。從未對對偶像感興趣的我會很快的就接受Perfume，也是因為我一開始在她們身上感受到這類人的氣息。Perfume開啟了我對視覺表現的興趣，因此我開始去尋找她們出演的各種活動與節目。此時我才發現她們三個「其實只是普通的年輕女孩子啊啊啊啊啊…..」(吶喊)。Perfume是我喜愛的歌手中第一個年齡低於20歲的，老實說在接觸她們之後，我才發現為什麼那麼多人喜歡看年輕女孩唱歌跳舞。

 Perfume、音樂(中田）、視覺（Mikiko為主）三者之間存在著一種微妙的平衡。隨著Perfume的發展，三者之間的比重也發生了微妙的變化。

 Perfume現階段發展戰略是以新廣告捆綁新歌新舞蹈，現場演出則搭配優秀的視覺效果進行演出。由於要搭配廣告，歌曲偏向順耳、電波風格，也比較著重生歌的感覺。樂曲本身雖然還蠻有趣，但是冷酷電音派的聽眾就不見得會喜歡這種變化。現在的歌曲雖然也很好聽，但它的確跟過去的風格是不同的，似乎缺乏了”我的音樂是異質的，是刺激（聽覺）的”之類的強烈主張。話說回來Perfume的音樂風格其實也一直在變就是了。

 現場演出的焦點要放在那則是另一個問題，塊塊有把natalie那篇訪談翻成中文
http://polymonotone.blogspot.jp/2013/03/natalie.html

 自分を信じられなくて、ライブハウスでやることを恐れてた

 ──会場のキャパが大きくなるにつれて舞台美術や照明、演出がどんどん派手になっているけど、それだけでなくPerfume自身もやっぱり昔と比べてはっきりと進化しているんだなって。今回ステージのサイズが小さくなって演出も小規模になったことで、3人のパフォーマンスがより引き立ってそれがあらわになった気がしました。

 あ～ちゃんうれしいですね、そう信じてやってきたので。 小さなライブハウスでずっと活動してきたから、自分たちは特別な機材とかが何もなくてもライブをやれるって、なんとなく思ってたんです。 でもアリーナとか大きいところでライブをやらせてもらえるようになって、どんどん演出がすごくなったときに、MIKIKO先生が「Perfumeのライブは演出がないと大きなアリーナでは難しい」っていう話をしてくれて、実はすっごい傷付いたんです。「あ、演出がないと、うちらもうステージ立てないんだ」って、すごいショックだったんです。だからこれから、ライブハウスでやったときに「こんなもんか」って思われて、イメージダウンしてしまうかもしれないっていうのをすごい恐れてるところがあって。自分たちを信じられない気持ちがあったから、その言葉は本當にうれしいです。

 從我開始注意到三人之時，她們在表演中所佔的份量，三人要如何自處，一直是我很在意的部分，在訪談中三人也不時有”她們跟觀眾之間的聯繫到底有多強”這類疑慮的言論出現。

 我在看過JPN巡迴廣島場之後曾說過Perfume的表演不適合把規模放的過大，因為複雜精緻、高同步率的舞蹈動作是她們最大的賣點。過遠的距離會稀釋掉舞蹈與燈光特效帶來的空間變化感。把規模縮小的最大好處，那就是與觀眾之間的距離也縮短了，視覺的焦點會很明確的集中在三人身上，能夠直接感受到來自於她們本身的舞台魅力，也更能強化三人所想要的偶像性。她們似乎也察覺到這個問題，所以WorldTour 1st就明確的說出要回歸到開始活動的原點，從小規模的LiveHouse重新開始，確實穩固的打好觀眾基礎。

 我之前拿PTA裡面的彩排影片給一位朋友看，她看著三人隨意做出的一些動作，就說Perfume是「連站著的時候都在表演」。她們對自我訓練的努力不是只有「受過舞蹈訓練」就能夠表達的，而是要能忍著玩樂的誘惑，過著枯燥無趣的人生，將表演做為證明自我存在的覺悟去磨練自身的技藝才能辦到的。就以對待自己的嚴苛態度來看，她們就有了被稱為藝術表演者的資格。

 Switch科技與藝術的神結合特集中也提到過，要進行3D全身掃描按照設備與精細度的不同需要數秒～將近10分鐘的時間，而三人由於身體的性能很高（唔），能夠按照需求做出並維持各種姿勢，使得作業變得很順利。她們可以說是為了能站上舞台而生，將自己的前半生都耗費於此。也因此會對能不能光靠自身撐起舞台表演如此的執著，對於觀眾的焦點不在三人身上感到難過。

 雖然說個人對於廣告影響了音樂風格有點小意見。不過現在Perfume的新形象基本上都是配合廣告與演出活動（VMAJ、音樂Fes之類）進行改變，也讓電視出演時數偏低的她們有向大眾展現自身形象的機會。三人也日益漂亮可愛，對我來說Perfume也越來越像是個偶像。雖然說有些偶像活動久了會想擺脫這種身份轉變成實力派，不過Perfume則是穩定了之後想重新強調偶像的感覺，這種命運的安排還真是奇妙。

附註:
我個人並不認為偶像化是件很不好的事情。畢竟Perfume原本就是個偶像團體，只是她們的偶像性主要來自於「她們的努力與表現值得被支持」，就像出色的運動員、作家也會被他們的喜愛者視為偶像一樣。

至於曲風的變化這點，那就只能說個人喜好影響比較大，我覺得能不能與其他團體做出區隔反而比較重要點。