2011年12月23日 星期五

Perfume 新專輯「JPN」粗略感想

這張專輯其實在發售日隔天就拿到了,但是人類的惰性真是太可怕了,讓我拖到今天才來寫感想…orz。

在上一張專輯「⊿」(2009年7月)發售的兩年四個月之後,Perfume終於又推出了新專輯「JPN」。 雖說是新專輯,但全新曲只有四首,連她們自己都認為比較像是精選+新曲的感覺。
1. The Opening (音樂)
2. レーザービーム (Album - mix)
3. GLITTER (Album - mix)
4. ナチュラルに恋して(單曲)
5. MY COLOR
6. 時の針
7. ねぇ (單曲)
8. 微かなカオリ (單曲)
9. 575 (單曲)
10. VOICE (單曲)
11. 心のスポーツ
12. Have a Stroll
13. 不自然なガール (單曲)
14. スパイス (單曲)

雖然我個人對於Perfume的興趣是在視覺這方面,Perfume的音樂並不是我喜好的類型,但是「JPN」的每首歌水準都不錯,這點就頗為難得,至少我個人比較喜歡的那幾位歌手就弄不太出來這種整張都很穩定的專輯。因此對於沒買單曲或是剛接觸Perfume的聽眾(像是我),這張專輯倒是相當值得購買的專輯。

既出歌曲部分,個人認為只有「微かなカオリ」的表現上比較普通,其他歌曲不管是編曲還是歌詞都有一流以上的水準,特色也十分明確,說是十分優異的歌曲也不為過。而「微かなカオリ」這首歌也不是說不好啦,對於死忠FANS來說這首清新樸實的歌曲是個很新鮮的表現,但對於喜好電音而接觸Perfume的人來說,就有點平淡無味了。

至於「LASER BEAM」與「GLITTER」的混音版,就以專輯聆聽來說是個相當有趣的經驗,尤其是「LASER BEAM」轉換到「GLITTER」的過場這地方還蠻妙的。不過純粹聽歌的話,我還是覺得單曲版比較適合拿來單獨聽。混音版就只適合在放整張專輯時一起聽。「不自然なガール 」的偷偷小混音則是個讓人十分興奮的意外驚喜,要是能整首歌都來搞個小混音就棒透了(妄想中)。

新曲部分就很明顯能看出中田ヤスタカ在曲風上有很大的轉變。新曲之中最特別的就是「時の針」,不僅曲調類似兒歌,而且還用近乎原聲獨唱的方式來表現,Perfume自己聽到完成後的曲子也十分驚訝,覺得有點害羞。而其它三首新歌的曲風也像是普通流行歌曲,不只曲子本身的電音味都不重,歌聲的音效處理也變少了,頗出我意料之外。

整體而論,「JPN」比起前兩張專輯帶電成份可說是不怎麼帶電,轉而偏向流行時尚的風味。「FAKE IT」沒有收錄在這張專輯之中,也正是因為這首歌的調性跟其它歌曲差距太大。Perfume也在訪談中提到她們本來希望這張專輯中沒有電音味比較重、攻擊性強烈一點的歌曲,但是中田先生覺得不適合所以拒絕了。就如同日本的評論,Perfume正從兼具「好酷好帥」與「甜美可愛」慢慢偏移到「甜美可愛」這邊來,原本有點冷酷的中性氣質也轉變成柔美的女性魅力。簡單來說就是Perfume變得越來越流行化,中田ヤスタカ還真是常常做出跟Perfume期望相反的事啊(笑)。

我個人是因為強烈的視覺效果才會對Perfume產生興趣,所以在歌曲的喜好上自然也就比較偏向電音(電波?)系。Perfume走向流行化這點也不是說不好,畢竟Perfume是個還算年輕的女性團體,讓她們透透氣不要一直那麼機械也是件好事。不過Perfume最大的特點是在於電音與偶像團體這種反差性的結合,少了這方面的歌曲總是會讓人覺得若有所失啊,希望Perfume與中田ヤスタカ能夠好好思索將來的發展方向。

------------------題外話------------------

2年4個月聽起來好像很久,但是三位小妞的身影仍然不斷出現在大眾媒體之中,沒有遠離大家的目光。在這段期間中,Perfume仍然進行了很多活動。

發表了5張單曲,其中有8首是CM與連續劇主題曲,其中5個CM是由本人出演,並在電影《モテキ》中插花演出。

舉辦了一次巡迴演唱會,一次PTA巡迴演唱會,一次東京巨蛋,還有舞蹈創作應募大賽。

去澳門參加了2010 Mnet Asian Music Awards,獲邀前往美國參加《Cars2》的首映會,去韓國參加亞洲音樂節。

參加了RIJF、SUMMER SONICC、OUNTDOWN JAPAN、紅白歌合戰…等等活動。幾乎在每個大型綜合音樂活動中都可以看見Perfume的演出。

這或許是因為Perfume的性質有點曖昧吧?Perfume給人強烈的Artist特質,所以可以參加各類(偶像較少參加)音樂活動,但同時又可以藉著自身的偶像性主持節目、上綜藝節目、代言產品…等等。所以Perfume能夠維持穩定的大眾媒體曝光率,這是一般Artist系比較難做到或者會去做的事。

不是偶像也不是音樂人,不是流行不是搖滾又跟電音有點不同。正是因為什麼都不是,但這些要素又維持著微妙的平衡,意外的為Perfume帶來些什麼。希望Perfume的這種獨特性能夠好好保存發展下去。

2011年12月16日 星期五

Perfume獲得日本文化廳推薦


平成23年度【第15回】文化庁メディア芸術祭
審査委員会推薦作品

http://plaza.bunka.go.jp/festival/2011/pdf/111215_jury.pdf

エンターテインメント部門 40作品
其中Perfume也獲得文化廳推薦

作品名  Perfume LIVE@東京ドーム『1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11』
作者名  MIKIKO+Perfume
分類     其他




作品名  NATURAL BEAUTY BASIC 2010秋冬キャンペーン
作者名  増山 晶 / 佐藤 朝子 / 土屋 泰洋 / 児玉 裕一
分類      映像




2011年11月12日 星期六

音楽と人 2011年12月号 Perfume特集

拍攝本次特集的攝影師的網站 有4張照片,點View high resolution可以看大圖
*11/13:似乎移除了,不過google雜誌名依然能找到。

我也在淳久堂訂了這本雜誌,順便拍了幾張本次的雜誌圖片。
本次的訪談分為3個人的訪談、Perfume、以及最後的作者感想。
內容跟照片都十分的豐富,值得喜歡Perfume的同好們購入。

2011年10月30日 星期日

Perfume 「スパイス」 PV 幾個比較喜歡的意象



這次的PV是Perfume第一次與島田大介合作拍攝PV,新的導演所拍攝的PV果然就是新的風格,畫面的表現相當的曖昧。 雖然說早就想到了會用色系的變化來表示SPICE,但是沒想到竟然一開始會是用粉色系,在表現少女可愛夢幻世界的同時又能暗示枯燥無味的含意,真的很妙。

2011年10月26日 星期三

Perfume LIVE@東京ドーム1234567891011 東京巨蛋寫真集

十年前有三個女孩以出道為目標聚在一起,
十年後她們做到了當年想都沒想過的事情,站上了心目中的偶像曾立足過的舞台。
這本就是記錄成功超越了自己的夢想,踏上東京巨蛋的Pefume身影,
相當具有紀念價值的舞台寫真集。

不過為什麼我之前說上一本寫真集「Perfume Livefolio」比較值得買呢?
因為這本LIVE@東京ドーム要買的話實在是又貴又麻煩,
首先你得要加PTA會員才能購買,一個會員只能買兩本,又是完全預約限定生產。
如果現在想買這本寫真集,就只能找找看有沒有人多買放到網拍上。

我本來也想找代標去日本網站標這本寫真集,不過後來在大陸的討論區有人建議去淘寶上面找,還真的給我找到有在賣的人。最後只花了4200NTD拿到這本書,算一算比在台灣代購還划算不少!

這本寫真集是B4 SIZE,頁數大概有128頁,取鏡的部分算是不錯,比較可惜的是完全按照演唱會的進行流程拍攝, 因此並沒有拍攝事前的準備跟幕後的花絮,不過這部份有拍成 「MJ presents 密着!Perfume ドーム5万人ライブへの挑戦」的影片, PTA的會員限定光碟也有另外收錄一些記錄。有興趣的人可以去找來看看。

2011年10月9日 星期日

Perfume的Photo Book (三) Perfume Livefolio

這是Perfume於2009年推出的第一本舞台寫真集
收錄「直角二等辺三角形TOUR」11個場所的19場公演與幕後花絮照片。

2011年10月2日 星期日

Perfume的Photo Book(一)Perfume的拍照風格

年輕的偶像藝人出幾本寫真集是很正常的事,或者應該倒過來說,沒有出過寫真集的不能算是真正的偶像藝人。Perfume雖然不是傳統型的偶像團體,不過為了滿足個人心願還是出了幾本Photo Book。

這幾本Photo Book我都有買,不過老實說如果你是想看年輕貌美的正妹所拍的清涼寫真,這幾本可以不用看了,Perfume並不是適合這種風格的團體。話說回來Perfume能算是正妹嗎(被扁)。

Perfume除了在年少的時候拍過一些泳裝照,穿過些稍微清涼的服裝之外,成名之後的Perfume(17歲之後)雖然大腿越露越多,但是其它地方就包的緊緊的。要說Perfume跟其它偶像差異最大之處反倒是成名後沒有拍過泳裝寫真照這點。

2011年10月1日 星期六

Perfume的幕前與幕後人員組成

*隨時補完更改中
*以下內容充滿了個人獨斷看法與瞟竊網友意見,請不要太過認真看待

Perfume的成員
簡單一點的說法,這是個由日本廣島縣出身的3個女孩組成的團體。
音樂類型為流行電音(Techno Pop)。

Perfume並不是一個經過選秀活動、星探發掘、公司培養…等方式挑選出成員來組成的團體。而是三個從小就認識的女孩在小時候自行結成的團體,而後就努力的尋求各種演出機會,因此在正式商業出道前就有各式各樣的活動經驗。

2011年9月24日 星期六

Perfume雜談:個人比較喜歡的歌曲(二)

*隨時進行修改補完

雖然說中田為Perfume所做的曲子之中,我印象最深刻的幾首都是些比較酷的電音曲,但是我覺得Perfume之所以會受到許多人的認同與喜愛,成為創造嶄新可能性的音樂表演團體,主要還是在於中田發掘出了許多聽眾從來沒有想到過,電音能夠呈現的許多種面貌。

生活的「One Room Disco
俏皮可愛的「Chocolate Disco
POP風味的「Love the world」、「 I still love U
電波、帥氣但又是戀愛的「レーザービーム
用奇怪的動作比喻不知所措的「不自然なガール
跟不自然成對比,展現女性自然風情的「ナチュラルに戀して
雙關表現,新奇又有趣的「セラミックガール
萌力四射的「ねぇ
用點線面與聲音來比喻,帶點中國風味的「VOICE
性感的「Take Me, Take Me
帶點迷離,想要了解真相的「Secret Secret
溫暖中帶點感傷的「マカロニ
傲嬌的「Puppy love
甜蜜的「Baby cruising Love
以575的格式,首次加入RAP,帶著惆悵感的「575
(其它不錯的歌,等某天想到了再補)

中田的曲子確實很棒,但是我個人覺得他的詞比他的曲子還要棒,Perfume就說過真的很難想像一個大男人可以這麼了解女性內心的想法,,寫出這麼細膩,這麼女性的歌詞,中田先生的內心其實是個女人嗎!?

Perfume的聲音由於經過音效加工,強調的是抹消特質的無機感,原本是很難用歌聲的情緒表現來帶動聽眾的情感。但是中田甜到出蜜的詞曲,強烈明確的節奏,配上無機歌聲這種反差性的表現,卻讓情感於不知不覺之中浸透。

原本以為面前擺的是一杯又一杯的白開水,但是喝下去之後卻發現每一杯其實都具有各自不同的滋味,這種奇妙的感覺還真是挺有意思的一種體驗。

2011年9月17日 星期六

Perfume雜談:個人比較喜歡的歌曲(一)

*隨時進行修改補完

我喜歡Perfume的主因在於她們十分令人激賞的演出,因此要說到我比較喜歡Perfume的那幾首歌曲,挑選的標準其實受到視覺的影響很大,不過單純就以曲風來說我還是有幾首是比較喜歡的。

目前我個人最喜歡的歌曲,大概就是「NIGHT FLIGHT」跟「不自然なガール」這兩首爭第一。而在這兩首之外,我印像最深刻的就是「GAME」跟「edge (⊿-mix)」。

2011年9月15日 星期四

Perfume雜談:Perfume的歌曲好聽嗎?

*隨時可能進行更改
*以下內容充滿了個人獨斷看法與瞟竊網友意見,請不要太過認真看待

說起Perfume的那幾首歌我比較喜歡,其實大部分的歌曲我都覺得不錯。
但要說起Perfume的那幾首歌比較「好聽」?這個問題就讓我有點難以回答了。
真要說的話,其實我比較喜歡她們「整體的搭配」而不是音樂。

在接觸Perfume之前,我聽的歌手基本上都具有創作系、聲音甜美、第一印像是來自聲音而沒有視覺影響參雜其中…這些特性。

但是Perfume跟我過去所喜愛的類型是完全相反的。
三個女孩跟她們所表演的音樂並沒有關連,她們只是單純的接受指導進行演出。
Perfume的音樂與舞台表現雖然具有高度的專業性,但在本質上她們其實是純粹的偶像。

我非常喜歡聲音甜美的女歌手,過去我聽歌完全專注在歌手的聲線,歌詞跟編曲之類對我來說只是錦上添花的存在。對我來說,聽歌其實就是在聽聲音表現。只要聲音我喜歡,詞曲的水準如何一般來說我並不會太在意。反過來說,如果聲音我不喜歡,那即使唱腔跟詞曲再好,我也是興趣缺缺。

對聽習慣甜聲的我,Perfume的聲音就有點缺乏「明顯的味道」,不是好聽難聽,而是像礦泉水一樣缺乏刺激的快感。換句話說Perfume並不能像當初聽到霜月はるか、みとせのりこ那樣讓我有種強烈的飢渴感。

在關注Perfume之前,我曾經聽過她們的歌,因為聽起來的感覺有點奇妙,所以有去查了一下是誰唱的,不過也僅只於此。因為只是覺得有點意思而不是好聽,所以並沒有留下深刻的印象,過不久就忘了。直到後來看到 「不自然なガール」的PV後才突然開始注意這個團體。

Perfume充滿著我過去不怎喜歡的偶像系特質,但我對她們的確是有非常大的好感,所以在想到這個問題的時候我曾經困惑了一陣子。不過現在我大概知道問題出在那邊。

如前所述,純就聲音而論Perfume對我來說的確是缺乏吸引力。但聲音只是Perfume音樂表現的其中一環,而不是全部。Perfume妙就是妙在「剛剛好」這一點上面。音樂、舞蹈、視覺所構成的巧妙平衡以及三人的友情與努力…等等許許多多別於其他偶像的小細節,才是Perfume所以吸引人之處。關於這點得要另外開一篇文章解釋,就是不知道那一天能夠生出來(汗)。

Perfume的音樂風格並不是我喜好的類型,因此我很難由衷的說出Perfume的歌曲很「好聽」這種話。但是Perfume的表演卻是相當精采,讓我十分著迷。

 

2011年8月29日 星期一

音樂人的偶像性?

因為最近一直在思索自己想要的是什麼東西,想來想去竟然得出
一個奇怪的答案,那就是我所追求的也許就是「音樂人的偶像性」。
不是偶像的偶像性,也不是音樂人的音樂性,而是「音樂人的偶像性」。

以下的說法只是臨時想到,粗糙繆誤的地方還很多,敬請見諒。

歐美人所謂的IDOL跟日本人所謂的アイドル是不太一樣的。
歐美人所謂的IDOL比較接近公眾人物的魅力,更誇張一點的說法就是Charisma。

IDOL是種個人魅力的表現,只要一個人具有這種特質就具有IDOL性。
他是種人格特質,而不是「職業是IDOL」而塑造、強化出來的。
歐美並沒有日本的アイドル職業概念,比較接近的應該算是STAR,
不過STAR跟偶像性或者說迷戀、崇拜並沒有一定的關連性,
而是因人而異。

而日本人所謂的アイドル是種獨特的「職業」概念,很多人為了成為
「偶像」拼命進入這個圈子,她們要成為的是受人喜愛的「偶像」,
而不是歌手或演員。但是在這過程之中,她們可能會去拍寫真,
拍連續劇、電影,唱歌跳舞甚至於搞笑,她們透過這些表演吸引人氣
與注意力而成為偶像。她們的表演或許很棒很專業,但是她們在意的
不是表演,而是會不會紅。

從這會引出一個問題,以アイドル為目標的人,跟具有アイドル性的人
(創作歌手或實力歌手,尤其是年輕女性)要是以華語歌手作例子,
大概就是鄧麗君、張雨生、周杰倫這一類人吧。

這個問題在Perfume上會特別的明顯,因為這三個女孩的目標是成為
アイドル,但是背後的製作群卻是不怎麼懂アイドル的,也就是說
兩邊其實是互相不能理解的。所以最後出現了Perfume這種具有音樂性的
アイドル團體,不過アイドル性跟音樂性又是切割開來的奇怪現象。

三個人或許不能接受、無法理解她們現在的表演方式,或許有許多不滿。
但是因為她們現在走紅了,所以可以接受並繼續作下去。再讓她們在
「受到喜愛」與「自己的表演」之間選一次,,她們會選擇的應該還是
成為大家注目的焦點而不是自己的表演,就跟搞笑藝人一樣,她們堅持的
是要走紅而不是表演,表演只是走紅的工具與過程。跟連續劇或動漫畫
那種「我要用我的歌聲/音樂/表演讓大家喜歡我」的熱血少男少女是不一樣的。

會走上アイドル這條路的,應該有不少人都是這樣想的吧。想要成為
アイドル的人到底會怎樣想,會做怎樣的選擇,其實還蠻耐人尋味的。

2011年8月6日 星期六

志方あきこ 白夢の繭~Ricordando il passato 感想

白夢の繭~Ricordando il passato~ 志方あきこ

前一陣子買的三張專輯中,志方是唯一毫不猶豫就訂下去的專輯。

因為在三個人之中,志方給我的印象是看似華麗多變,骨子裡卻還蠻保守的。
偶而會發神經弄出很有趣的東西,但是真要說搞出離經判道的東西可能性反倒是三個人之中最小的。

實際拿到這張專輯聆聽之後,果然是很志方的東西,不過編曲跟唱腔的安排比上次那張魔塔的迷你專輯有趣多了。
更正確一點的感想是,這張專輯我最喜愛的是志方的編曲,而不是歌聲。

就以嚴格一點的標準來說,志方其實是相當仰賴許多小手段來強化聽覺效果的歌手,也就是說她比較缺乏強力的正攻手段。

志方的歌唱水準算是不錯,但是她的編曲與後製能力比歌聲更強上幾個等級。
我並不是認為這種現象有問題,而是認為這其實是種寶貴而有趣的能力。

我聽音樂最在意的地方有兩點,一個是好聽,一個是有趣,至於這個聲音真不真就得要看那個歌手的主要訴求而定。
志方會被我歸類到Perfume那一類去,因為兩者所強調的都是演出效果。

扯遠了…。好聽的歌手其實還蠻容易找的,只要唱歌的人功力不要太糟,挑的曲子不要太離譜,磨合久了都會有不錯的效果。
但是有趣的歌就難找了,這就有點難解釋了,懂的人就會懂,不懂的人多說也無益。

所以這張迷你專輯5首歌中,志方自己編的四首歌我都很喜歡。不是志方編的「幻想林」,曲調的安排的確是很適合志方的風格,但我不太喜歡這種沈寂的調性就是。

「Pitalacta ~陽月の舞~」、「Pantalea」 就是我很喜歡的華麗民族風表現,「誰ガ為ノ世界」開頭的疾走速度感更是讓初聽的我相當興奮。
「白夢の繭 ~Ricordando il passato~」這首主題曲,是我比較不喜歡的曲風類型(基本上來說,我比較喜歡跳一點的東西),不過感傷的氣氛有抓到,也算是OK的曲子。

至於這張專輯的問題嗎,也就是志方的老問題。專輯本身是不錯聽,但是缺乏餘韻的後勁,無法光靠回想就讓我興奮,不過我想這應該算是個人問題吧。

2011年7月16日 星期六

霜月はるか melodies memories 感想

這張也是掙扎許久,在地上滾了好幾圈,一直無法下定決心要不要訂的CD(當然最後還是買下去啦)。

為什麼會滾這麼久,因為這是張演唱會錄音專輯。雖然說霜月的演唱會本身不會有啥看頭(毆),但對於被視覺影像慣壞的現代人來說,演唱會就是要看DVD啊!!

而且更微妙的是我現在有點搞不清楚自己現在是不是喜歡霜月,總覺得慣性成分比較大一點,缺乏著迷的感覺。

這張CD是收錄2010年11月所舉辦的十周年紀念演唱會「Haruka Shimotsuki Original Acoustic Live 2010~シモツキン収穫祭~」,所挑選的歌曲都是霜月的自作曲。在演唱會之前,霜月就說了這場演唱會她準備了很多現場企劃想要跟聽眾分享,基於種種考量並不會發行DVD版。

今年上半年度,霜月就出了三張專輯,這張是第三張,我想也是最值得買的一張,因為主題最特別。

如同演唱會的標題,這張專輯最大的特點就是「純粹」。如果不是本來就很喜歡這種調性或者是很喜歡霜月的聽眾,可能會受不了這種乾淨過頭的表現方式吧。

不過這張專輯有好幾首編曲跟唱腔蠻有意思的,很多歌曲的表現會給人耳目一新的感受。更正確一點的說法是有些歌曲在我當初聽到的時候根本就沒引起我的注意過。

這張專輯算是值得一聽,不過也頂多就是值得一聽而已,缺乏讓人驚艷之處。不過我想對於對於比較少接觸這類表現的聽眾來說,或許還是能造成眼睛一亮的效果。

如果要說這張的問題在那的話,大概就是霜月的聲音變得太暖。霜月早期的聲音其實帶著冷漠凜冽,與現世分隔的疏離與鄉愁。現在的霜月或許是因為太幸福了,已經唱不出那種感覺了。

這張專輯也算是記錄與見證霜月はるか的變化。

2011年7月10日 星期日

みとせのりこ カタン<第二集> 聽後感想



前一陣子一次買了霜月、志方、みとせ的三張新專輯。

みとせ的這張是她的第二張民謠專輯,她 的 上一張民謠專輯雖然說聲音跟曲子都還算是不錯,但是總覺得有點違和感。嗯,大概就是過度表現的感覺,某些地方聽起來有點花俏,有時候還會有種壓迫感,現在回想起來其實還蠻有問題。

我對這張專輯本來沒有特別的期待。要不是「メリーさんの羊」、「黒猫のタンゴ」這兩首歌的試聽實在是很有趣,到底要不要訂這張專輯可能還要掙扎很久(雖然最後還是會訂下去啦)。不過等到實際聽到後,卻是這張最讓我覺的意外。

本來以為這張專輯的調性會比較陰沈灰暗(みとせ也是很容易會給人這種感覺的歌手)。可是當第一首「月の沙漠 」 的起頭出現之時,不耍什麼花樣的單純歌聲卻讓我有種驚豔的感覺。みとせ的情緒掌握比第一集好上許多,沒有過度渲染的感覺。哀愁的美感有顯露出來,但又不會過度沈溺在自己的世界,透明甜美的音色所殘留下來的韻味令人回味許久。初聽之下並不會特別明顯,但聽得越久,歌曲所隱藏的無奈感卻會慢慢的滲透出來影響情緒,這倒是有點危險。「荒城の月」也是這類型的曲子。

至於「とおりゃんせ」這首原本相當耐人尋味的歌曲,被充滿民族風的編曲這樣一改後,陰沈感不見了,神祕性反倒強化了不少。本來以為這種編曲みとせ要掌握的好會有點難度,但沒想到唱起來還不錯,也是蠻有意思的歌曲。

「花嫁人形」,みとせ輕飄的歌聲把陰森的氣氛展現出來了,晚上放這種歌大概會嚇到人吧?幽悶的破壞力相當驚人。


「雨降りお月」、「月夜の浜辺」這種典型的吉野裕司/上野洋子風格式的編曲,我是覺得不太適合みとせ,聲音的特色整個被蓋掉。「月夜の浜辺」還算可以,「雨降りお月」就不怎能接受了。

但是同樣是吉野裕司編曲的「黒猫のタンゴ」就非常的棒,是整張專輯中最有趣的曲子。みとせ其實是不怎適合俏皮表現的歌手,但這首的編曲就抓的剛剛好,唱腔跟曲調都蠻正經的,但聽起來就是很有意思。

「メリーさんの羊~アルプス一万尺」這一首的表現則是可愛到爆但又十分低能,みとせ的歌路我想過很多種可能性,但就是沒想過這種低能又可愛的風格,不過效果的確是很好。令人會心一笑的歌曲。

発売元:ティームエンタテインメント
販売元:ソニー・ミュージック ディストリビューション
収録曲:
01. 月の沙漠
02. 椰子の実
03. メリーさんの羊~アルプス一万尺
04. とおりゃんせ
05. 花嫁人形
06. サンメリーダの子守唄07. 雨降りお月(雨降りお月さん~雲の陰)
08. トロイカ
09. 月夜の浜辺
10. 荒城の月
11. 黒猫のタンゴ
12. 夢路より
13. ロンドンブリッジ

2011年6月6日 星期一

Sound Horizon《至森至》跟7th Story《Märchen》女歌手感想

照片後補

這是我第一次買SH的專輯,不過卻不是第一次買SH的相關物。
在這之前,我買了Moria的限定版DVD、第三次領擴的BD跟紀念冊。

我原本並不是SH迷,一開始只是因為想看霜月はるか的現場演出才買DVD,後來才慢慢喜歡上SH。二來或許是因為編曲的關係吧?總覺得專輯編曲都有點「浮」,跟現場版的感覺差很多。一直到《至森至》跟《Märchen》推出後,聽起來的感覺才比較對得上。所以才決定購入專輯。

SH二期的風格比較偏向歷史、神話的奇幻風,劇情比較好懂,但也缺了點新鮮感。搖滾歌舞劇式的歌曲編排讓人較容易接受,不過也有人不太喜歡這種轉變就是。我個人的話,雖然覺得這種轉變有點微妙,大致上我還是持肯定態度的。還有一點就是SH以前的歌,表達方式其實很拐彎抹角的,這次的歌曲表現的手法不僅直接很多,還很喜歡搞笑。

主要女角部分,除了Miki、Remi、栗林みな実之外,又多了彩乃かなみ、Ceui、黒沢ともよ、下川みくに、Joelle等新面孔。KAORI、YUUKI、霜月はるか等人沒有出場有點可惜,但是考慮到種種因素,這樣的做法也不錯啦。至少SH的聲音會更加豐富,在運用上也會更有彈性。不過今年的LIVE TOUR,還是缺一個遠藤麻里,我還蠻喜歡她的,不知道她以後還會不會再出現。

歌曲的感覺都還不錯,不過兩張比起來,《至森至》的架構比較正經,《Märchen》的編排就有趣多了,所以我比較喜歡《Märchen》。劇情跟考據網路上已經非常的多,所以就單純說一下個人對於本次登場的女VOCAL感想。

MIKI這次的表現非常出色,角色不只多變戲份也很足,魔性的魅力展現的很棒。

火刑の魔女
宝塚出身的彩乃かなみ,唱功跟演技自然不在話下,歌曲的掌控力很足。不過偏美聲式的唱腔讓我有點不太習慣就是。

黒き女将の宿:
前段跟後段的風格轉換我還蠻喜歡的。REMI的聲音跟以前不太一樣,一開始不太能確認是不是她的聲音。不過她跟Jimang大嬸的搭配很棒,新鮮感十足。

硝子の棺で眠る姫君:
原本擔任子役的黒沢ともよ,這次則是擔任白雪公主的演出。清澈甜美的聲線令人注目,古得摩靈拳跟結尾的狂笑讓人印象深刻,是本作最萌的角色。不過SH的Vocal也用起童工了啊。

生と死を別つ境界の古井戸:
讓我十分意外,從來沒想到SH也能有這麼明快開朗的前向歌曲,Ceui活潑的聲調讓人心情也隨之雀躍起來,非常可愛的一首歌。

薔薇の塔で眠る姫君:
原本我對下川みくに的印像並不是很好(這有很多原因),不過她的薔薇公主表現的不錯。雖然就所有女vocal來說,我覺得她的表現力是最弱的,跟其他人比起來有段落差。不過已經比我所想像的好太多,希望她以後能繼續進步下去。

青き伯爵の城:
栗林みな実的歌聲本來就很不錯,但大概是因為動畫聲調比較重的關係,會讓我覺得唱起歌來有點假,不夠自然。不過來到SH之後,這個原本讓我不喜之處反倒變成優點,有抓到哀怨少婦的韻味。

磔刑の聖女:
Joelle的聲音溫柔優雅,包容力十足,最後一段的拒絕復仇的表現更是讓人感動。挑選她來當聖女實在是非常正確的選擇。

至於本次最熱門最受喜愛的角色,當然是有特殊喜好的王子啦。現在滿腦子都是王子的登場前奏,難怪會引發二次創作的熱潮。王子的愛好跟SH的世界觀很搭,很適合跟其他的主湊在一起亂搞,希望能多多穿越成為常態角色XD。

2011年6月3日 星期五

霜月はるか 星空アンサンブル 感想

這是霜月はるか的第四張VocalWorks專輯。BUNBUN畫的封面相當萌。原本還有點遲疑,看到這張封面後就決定訂下去了。

2011年5月1日 星期日

拖很久的 妖精帝國 gothic lolita agitator 感想


第一次聽到妖精帝國的歌聲是《錬金3級 まじかる?ぽか~ん》的OP「鮮血の誓い」。那時根本不知道妖精帝國,不過妖美淒豔的歌聲馬上就引起我的注意。但是後來聽到的幾首歌,唱腔跟編曲都有點微妙,所以後來也就不怎麼注意。

忘了後來怎麼重新注意到妖精帝國的,也許是「Schwarzer Sarg」開始的三連發MV吧?
不過Animelo Summer Live 2009的現場演出博得我的好感絕對是個關鍵。

殿下唱的「霊喰い」、「last moment」跟我以前聽過的版本感覺完全不一樣,是我非常喜歡的調性。

此外「Baptize」的PV也讓我十分驚艷。於是就重新注意起妖精帝國,最後決定與DVD一起購入這張專輯。

原本對這張專輯並沒有很高的期待,但是意外的卻是相當不錯聽的一張專輯。
妖精帝國在這張的風格中變得更像是一個搖滾樂團,甜美的聲音加上快速而激烈的節奏,
不僅很合我的胃口,也是我之前所喜愛的歌手中所缺乏的特質。

當然,更重要的一點是這張專輯的歌曲,製作風格聽起來比較「穩重」,而沒有過往的「輕浮」感。這也是我為什麼會買Sound Horizon的BD,卻直到第七地平線才買CD的原因。以上純屬個人感想,勿戰^_^。

這張專輯裡面我比較喜歡的歌大致上分幾類
Asgard、still alive、ONE、keep existing,這種快板甜歌,很能突顯殿下歌曲的特色。

Baptize、rebellion anthe,氣勢強烈的猛歌,也展現了身為王女(笑)的風範。

月光の契り,相當令我意外的慢版治癒系,雖然聽到這麼柔軟的殿下,
總是覺得有點怪怪的,但的確是還不錯聽。

call my name則是我各方面都相當洗愛的一首歌,抒情的歌聲配上搖滾的曲調,
讓我回味不已,在920Putsch LIVE中也是我最愛的一首歌。

其他幾首像是gothic lolita agitator之類的,其實也不算差,但是卻缺了點爽快感,
所以也就沒那麼喜歡了。

2011年4月28日 星期四

走馬看花的一日 (純屬流水帳)

這篇其實是寫給自己做記錄用的,所以很流水帳。

因為花博要結束了,雖然不會特別想要去,不過還是會覺得有點可惜。既然手上有家人給的票,不去也是白不去,於是就請假去辦事順便找了朋友一起去花博。

大概是10點多到達捷運圓山站,一下車就是花博入口,交通方便這點算是不錯啦。不過一進場就是滿滿的人,明明是星期五,到底是哪來這麼多人啊。

上海庭園跟西安庭園晃了一下之後,看到爭豔館排隊入場大概要90min,滿臉黑直線。所以就七色彩虹晃一晃,就去吃飯了。

本來是要買120元的炸豬排特別造型便當,但是最後一個剛好被我朋友拿走,所以只好拿了雞腿便當,沒想到還算不錯吃。倒是我朋友抱怨炸豬排不怎樣(笑)。
因為已經走到「競」區的底端了,所以就從流行館那邊走回去,到地景花海區去看看。

地景花海區算是不錯啦,畢竟像我這種不愛出門的人,很少機會看到這麼多植物,更何況是花海。

走到花海的底端,因為距離地下道還蠻近,就從這邊走到對面去。經過地下道時才知道原來高速公路上可以看到的那棟中國古風建築物原來是圓山分局啊。

「庭」區主要逛的就是寰宇庭園區,這邊的各國主題好壞就差很多,東南亞區大概由於比較近就比較細緻。其他地方就普普了。走到盡頭是舞蝶館,由於不想排隊所以只能回頭走到花之隧道…orz。

夢區的重點應該算是兩個展館,對我們這種不想浪費時間排隊的人就只能去林下花圃花海區逛逛,就離開去醇久堂了。

2011年2月3日 星期四

妖精帝國 920Putsch LIVE DVD Disc-2

Disc2開始才算是本次演唱會的重頭戲吧,衣服就換了好幾次
call my name的白色優雅
霊喰い的黑色狂野
還有rebellion anthem的終身獨裁官裝扮
ENCORE又換回來黑色套裝,看的算是蠻過癮的。

上半場的聲線還有點粗。不過到了下半場,聲音的甜味也出來了,妖媚與狂野融合在一起,氣氛很不錯。而且越後面越嗲,這點讓人有點意外。看起來有點柔弱的殿下,沒想到體力還不錯嗎。

尤其是鮮血の誓い,現場版聽起來也很有味道,就像當初第一次聽到的一樣感動。

2011年2月1日 星期二

妖精帝國 特催公式式典“920Putsch” LIVE DVD Disc-1



拖了好久才拿到的特催公式式典DVD,前面幾首表現其實算是還好,大概是因為節奏比專輯版快。

但是後面嗓子唱開後,就很夠勁,一路飆到Disc1完。看起來是蠻爽快的啦,但是歌曲的同質性有點高,所以聽到後來會有點麻木就是。不過後半段的聲音似乎有點越唱越蘿的感覺!?

2011年1月27日 星期四

トロイメライ -Innocent Grey Haruka Shimotsuki Collection 霜月はるか 補上限定版照片


InnocentGrey霜月はるか精選集發售了!

其實除了「恋獄」之外,我對該社的歌都沒啥特別印象,不過基於支持霜月的立場還是想買這張專輯。但是AMAZON因為這張專輯跟遊戲關連性太高,把它分在PC軟體而不送海外。所以我只能花大錢去台北某家數字店買初回限定版。

初回限定版的盒子倒是蠻漂亮的,裡面附了兩個像是小杯墊的東西,不過我想大概不會有人拿來用吧。

歌曲的感覺,該怎說呢?其實有點微妙。就如同我剛所說的,這些歌其實以前就已經聽過了,那時就已經沒啥感覺了,現在再聽一次也不會就突然變好聽了。

不過大概是因為這張專輯大部分的歌曲風格都蠻統一的,以前沒啥感覺的歌曲,現在倒是聽出點味道出來。這張專輯其實就是把霜月聲音的甜味以比較現代、情歌的方式呈現出來,可說是霜月はるか的另一種風貌。

要說難聽嗎,那當然是不至於啦。可是要說好聽,也有點怪怪的,缺了些霜月獨有的特色。當成閒暇時的BGM倒還不錯,舒舒服服的,不會干擾到大腦就是。某一方面來說其實還算不錯聽啦(不過只限於霜月的Fans)。接下來在2月份霜月還要再發一張精選集,又要破財了。